Operband

Por Sol Coronel

1)    ¿Qué tipo de música hacen?

Hacemos una mezcla de varios estilos como fusión, melódicos, etc. pero fundamentalmente hacemos Rock alternativo

2)    ¿cuántos integrantes son?

Somos 4 integrantes. Seba Martínez en el bajo. Lauty Soto en la bateria y voces (a veces). Bryham de la Jara en guitarra y Maty martínez en piano y voz

3)    ¿cómo se formó la banda? ¿hace cuánto? ¿se conocían?

Una banda que nació un 26 de febrero del 2010 en Neuquén Capital. En principio fue solo una juntada para hacer una "zapada" como se dice vulgarmente. En ella vimos que lográbamos entendernos con facilidad y empezamos a armar un repertorio de covers de bandas que nos influenciaban a cada uno en particular como: Rescate, Puerto Seguro, Audiosky, etc. Luego del primer café concert empezamos a armar y ensamblar temas propios. No nos conocíamos entre todos, solo algunos se relacionaban con otros desde chiquitos como Tincho y Lauty, luego yo (maty) por la escuela de música y por contactos familiares a nuestro primer cantante Ezequiel Jara quien ya no se encuentra en la banda. Como necesitábamos bajista, invitamos a Seba Martínez (mi hermano). Luego de varios ensayos ya empezamos a crear más amistad entre nosotros.

4)    ¿hacia donde les gustaría llegar con su música?

Uno siempre anhela cosas grandes cuando emprende algo, pero sinceramente queremos llegar a donde Dios nos lleve. Nuestra prioridad no es hacer música que muestre talentos y prestigios, sino hacer música que les muestre y acerque a quien a nosotros nos cambió la vida: Dios.

5)    ¿cómo componen? ¿cuál es la canción que más les gusta tocar?

Generalmente compone cada uno en su casa o momento íntimo con Dios. Arma un esquema: melodía, melodía y letra o solamente letra. Y luego en el ensayo cada uno pone su tinte personal y ajuste. Siempre respetando al que compuso ese tema, y con la idea original que lo pensó. Esto hace que surjan estilos, ritmos y formas diferentes de la música ya que cada uno de nosotros tiene influencias muy distintas en cuanto a género. Eso hace que al estar juntos, cada uno pueda meter en la canción el estilo propio de su música.

6)    ¿cuándo decidieron que lo de ustedes era la música?

Creo que nunca llegamos a decir, la música es lo nuestro. De hecho nunca planeamos ser una banda. Creo que fue Dios quien nos fue mostrando y usando mediante la música que nos confinó que teníamos que continuar mostrando lo que Dios nos muestra a cada uno de nosotros en particular.

7)      ¿cómo se sienten frente a un público? ¿cómo se sentían cuando empezaron?

Cuando empezamos era una incertidumbre de saber si les gustaba o no les gustaba. No teníamos mucho manejo en escenario. En momentos, no sabíamos que hacer o como movernos para no ser unas estatuas tocando instrumentos. Pero luego, mediante consejos y también experiencia fuimos tratando de mejorar y "soltarnos" más arriba del escenario. Creo que ahora nos sentimos mucho más seguros y confiados pero no por lo que logramos, sino porque creemos en que es Dios a través de nosotros y que Él puede hablar a las personas a través de la música. No queremos que cada vez que toquemos sea un buen momento o no, queremos que la gente pueda salir con algún mensaje que pueda cambiar su vida, meditar un poco, o simplemente llevarse una buena enseñanza. Creo que eso queremos como banda y buscamos frente a un público o alguien que nos escuche.

Andrea Fernandez

       Ella es una flautista neuquina, vivió siempre en Neuquén, comenzó sus estudios luego de haber finalizado el secundario y en el año 2012  estuvo haciendo profesorado de instrumento.
      En principio ella comenzó con piano y, al escuchar a su amiga tocando la flauta, le encantó. ella señalo que fue algo que le parecía  hermoso, como el sonido y, que además, le encanta los instrumentos de viento. entonces le prestaron una flauta en la cual empezó a practicar, le salio rápido y decidió dejar a un lado sus clases de piano para seguir con la flauta que realmente le encantó y que disfruta tocar .
      Su gusto es tocar dentro de una orquesta sinfónica que, de hecho participó en orquestas sinfónicas de Neuquén, ha estado en orquesta de infando juvenil, con varios jóvenes. también referente  a en cuanto flautista, tiene varios. le gusta mucho la música clásica, y tiene varios flautistas conocidos, internacionales, le gusta y que la motivan a seguir.
     Su anhelo es poder tocar en una orquesta y poder ser una buena profesora de flauta, prepararse para poder enseñar  lo que ella estaba aprendiendo en ese momento, en algún momento poder, transmitirlo a otros chicos, adultos que quieran aprender también, este instrumento que es precioso para ella.

 Pablo Sobrino

                                    

Nació en Formosa, pero pasó su infancia en la provincia de Buenos Aires. Desde el 2005 está radicado en la ciudad de Neuquén. Proviene de una familia de músicos.

Fue convocado por el Profesor Reinaldo Labrín para llevar adelante el proyecto de la Primer Banda Infanto Juvenil de la provincia del Neuquén.

Estudió profesorado en Música de Cámara y licenciatura en Dirección Orquestal en la facultad de Bellas Artes, de la Universidad Nacional de La Plata. También realizó cursos de dirección en el Teatro Colón, en la gira del Maestro Kurt Masur.

Como instrumentista, Pablo Sobrino desarrolló su profesión en la ciudad de La Plata, donde integró agrupaciones como el Ensamble Pro-Música Joven, la Orquesta de Vientos del Conservatorio Gilardo Gilardi y el quinteto de bronces Osiris -con instrumentistas del Teatro Argentino-, entre otras. Es trompetista, pero además es pianista, escucha y se inspira en Piazzolla, ha compuesto varias obras para Banda, Ensamble y Orquesta; además de realizar numerosos arreglos para Banda, Coro y conjuntos de Cámara.

Desde los 19 años dirigió Bandas Sinfónicas en localidades como 9 de Julio, 25 de Mayo, Tapalqué, Gral. Villegas, etc.; y la reconocida “Agrupación Sinfónica Santa Cecilia” de la provincia de Buenos Aires.

En su carácter de Director de Orquesta, también ha sido invitado a realizar conciertos con varios organismos en nuestro país. En el mes de junio de 2005 dirigió el exitoso concierto “Noche de Estrenos”, con la Orquesta Sinfónica del Neuquén.

Noelia Pucci

   Noelia Pucci

La cantante neuquina, ahora integrante de los Kangrejoz, compartirá los temas incluidos en su disco solista 

Esta cantora bajita y menuda, de ojos grandes, inquietos, estremece cada vez que ofrece su voz para cualquier género. Conmueve cuando canta esas letras propias y también las ajenas. Quienes ya la escucharon en la zona, lo saben.

Desde hace unos años, vive en Buenos Aires, donde su primer disco está en etapa de preproducción, con Goy Karamelo como productor.

–¿Cómo conoce a Goy ?

–Por un amigo en común, Jerónimo Guariglia, que nos conectó. El me había sugerido que empezara a pensar en grabar un disco. No estaba apurada por grabar y sentía que mis canciones no estaban maduras, aunque sabía que iba a llegar el momento. Entendía que a los 28 años, después de haber hecho mucha música, estaba bueno pensar en un disco.

–¿Y cómo inicio el proceso?

–Empecé a viajar a Buenos Aires a preproducir el disco, llevarle canciones y corregirlas, ver qué podía decir como artista, qué lugar podía tener. Fue un año de laburo increíble en el que siento que crecí muchísimo. Me sentí muy cómoda con Goy, que entendía claramente qué quería decir, señalarme qué no estaba tan bueno… No siempre pasa con los productores. El disco puede estar en un par de meses.

–Además, formas parte de los Kangrejoz…

–Cuando me invitan a integrar la banda, me sumé. Los viajes con ellos son experiencias enriquecedoras que te hacen crecer. Además, son músicos grosos.

–¿Qué vamos a encontrar en este disco?

–Es un disco que no siento como solista porque lo he armado con Goy, que me ayudó mucho a encaminarme. Neuquén es una ciudad que tiene mucha resistencia y mi música se empapó de eso. Goy me decía que yo tenía que resistir desde la alegría y no desde un lugar tan trágico. Eso es lo que él advierte como algo muy llamativo en mi obra. Trabajamos mucho –entre otros aspectos– que pudiera haber una canción de amor o que pudiera decir las cosas que me molestaban pero desde otro lugar, mucho más alegre.

Y sigue recordando Noelia, entusiasmada: “(Goy) Me preguntó si tenía ascendencia originaria, me pongo a buscar y encuentro. Entonces empiezo a componer en ese sentido. No se me había ocurrido que en mi música podía haber algo en mapudungun. Todo le dio un giro importante a mi música”.

La vocalista señala que el productor rescató su compromiso con las cuestiones de género.